Premio Arte 2022

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Trasmigrazione” di Claudio Limiti La fotografia simbolica del Limiti ricrea, con lo spazio fisico, una dimensione archetipica e rituale, per canalizzare il senso dell’uomo a quello naturale e divino. La metempsicosi è il passaggio delle anime per reincarnazione, che l’artista muove dalla piramide capovolta, che vale in luogo di axis mundi, di scala dimensionale, atta alla perpetuazione del movimento ascendente e discendente. La pianta [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Poetry in Conceiving of Twin Apollo and Artemis” di Cesar Ceballos La gemellarità, solare di Apollo e lunare di Artemide, personificazione della Luna nella fase crescente, è il luogo della poesia nell’acquerello del Ceballos, a concepire la sintesi armonica degli opposti complementari di fuoco e acqua, di maschile e femminile, di coscienza e inconscio. Il medium pittorico dell’artista è il sale, luogo alchemico dell'albedo, [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Papaveri come ballerine al vento nel grano” di Carlo Rondinone L’emozione fotografica del Rondinone coglie la fragilità danzante e caduca della forma, rossa e sacrificale, nel movimento imperituro e aureo del respiro della vita. La figura si eleva in tutto il suo valore connesso alla brevità, in tutta la sua bellezza, finita e parziale, nell’intimo e inscindibile rimando all’armonia infinita della totalità. La distesa [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Reverse” di Angelo Mastria L’opera serigrafica del Mastria imprime la geometria delle forme naturali, in qualità d’alfabeto della lingua dell’universo, fra pieni e vuoti, alla ricerca del superamento dialettico nella sintesi degli opposti, ad accogliere nei due sensi il movimento, di sviluppo e d’avviluppo, del molteplice nell’unità armonica della vita. La fillotassi partecipa dell’archetipo della sezione aurea, della linea curva elicoidale del codice genetico, [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Variazioni irresistibili” di Adriano Mencini Propria della coscienza è la resistenza, letteralmente un fermare respingendo le pulsioni istintuali dell’inconscio, che al contrario è movimento inarrestabile di seducente attrazione irresistibile: a questo rovesciamento e trascendimento invita il Mencini, per il transito annuale attraverso l’uso apotropaico del personaggio di Arlecchino. La potenza ironica universale della maschera infrange le regole, i ruoli e le ipertrofie della coscienza. [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Edipo Re” di Simone Tumiati L'oggetto naturale del Tumiati è eletto in qualità di luogo proiettivo, per la conoscenza della dimensione inconscia. Bitume, torba, rocce e antichi pigmenti minerali sono il grembo della terra ove l’uomo rivolge la tracotanza del desiderio di sintesi unitaria, che nasce dalla generazione sessuale, per la sublimazione conoscitiva. L’artista, eroe dionisiaco-edipico, lascia la soglia della parola, nella hybris, volto [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Ipazia” di Stefania Fienili La scultura in alabastro, letteralmente vaso per unguento, è il luogo archetipico della donna per la Fienili che, in trasparenza di verità, apre al legame armonico al mondo, alla deità. L’artista celebra ed eleva il valore della libertà di vita dall’angusta prigionia segnica identitaria, per l’infinità essente di un’ontogenesi, indissolubilmente legata alla dimensione metaindividuale della filogenesi e della nascita del [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Observer” di Benito Maglitto In perfetta sintesi di luogo umano alla bruna quadratura del capo e di luogo divino alla cerulea circolarità degli occhi, l’osservatore del Maglitto è colui che letteralmente serba l’intorno. Lo sguardo osservante dell’uomo, che nasce dallo stesso foglietto embrionale della pelle, è costitutivamente un abbraccio sinestesico. L’artista osserva la promessa originaria di ricongiungimento dell’osservante all’osservato, a reintegrare l’ombra del rimosso, [...]