Premio Arte 2018

Critica in Semiotica Estetica dell’Opera “Notturno a Venezia” di Stefania Lubatti La forza del graffio pittorico della Lubatti spinge all’abbacino emotivo del fruitore sullo specchio delle luci, a riflesso emergente dalla profondità del buio. È il descensus ad inferos dell’artista, ai ponti gestanti di una Venezia la cui via si lastrica d’acqua, di vetro, di luce, in ritmici aperti schermi d’immaginazioni individuative, a luoghi d’improvviso ritrovamento dal vanificante smarrire [...]

Critica in Semiotica Estetica dell’Opera “War Crossing” di Sofia Fresia L’impatto figurativo della Fresia è sincronia dell’urto emotivo profondo, che scuote l’essere umano dall’abitudine allo stato di guerra, appena oltre la soglia della degenerazione dello stato identitario. L’attualissimo stadio di organizzazione regressiva schizo-paranoide dell’identità umana riattiva il freudiano giudizio di attribuzione, che precede il giudizio di esistenza: ciò che è male e ciò che è esterno ed estraneo divengono [...]

Critica in Semiotica Estetica dell’Opera “Che meraviglia! Così sono le mani dei santi” di Sibilla Fanciulli I sensibilissimi albori chiaroscurali dell’occhio fotografico della Fanciulli imprimono la marcatura dei segni fenomenici del silenzio, del linguaggio dell’anima. L’artista coglie la dimensione visibile, che a meraviglia contiene l’invisibile, la traccia che all’invisibile rinvia, in presentificazione dell’assenza, della sostanza dei corpi segnati. La figura è sempre nome della divinità: la primitiva relazione segnica [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Piove ed io sto alla finestra a guardare” di Samuele Degetto La ricerca sperimentale della grafica pittorica del Degetto non è mai eccesso accessorio, al contrario intensifica l’immediatezza dell’essenzialità dell’immagine, che sceglie la sua radice di profondità emotiva. Il dolore personale è affidato alla potenza cosmica dell’elemento naturale acqueo, per la catarsi del suo scioglimento. Il carattere vitreo dello sguardo, proiettivo alla finestra, significa [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Conscio, inconscio” di Roberto Rossi La ricerca pittorica del Rossi è passaggio rituale da una kìnesis, alimento notturno, ad una parola diurna: la soglia dell’umano è evento ciclico dell’uomo nella coscienza. Il senso ha la natura cinetica del ritmo e la coscienza è un momento secondo: un seguire e un ripetersi da un’origine, mai presente in sé. Ogni essere umano è eco riecheggiante di [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Segreti” di Paola Gentile La figurazione statuaria della Gentile sposa l’istante, succedaneo e caduco, del suono del silenzio, del segreto volere, all’elegante maschera del rito culturale, che sublima, all’ordine sapienziale, il contenuto naturale della libera pulsione. Il vestimento e la maschera sono il luogo di mediazione, a produrre la schisi dell’essere e l’ingresso nel desiderio di conoscenza di quanto segretamente celato, di ciò a [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Saturn Vibrafusion” di Nikolay Deliyanev La cinetica pittorica del Deliyanev discerne lo spazio con la sola traccia lineare, eppure volumizza, in ritmico ascolto della materia, fra ombra e luce, perché sia scissa alla sua componente primaria, energetica e vibrazionale. L’emozione arriva in movimento, in onde propriocettive di pressione, nel raccolto delle impressioni sulla pelle. La linea è la prima articolazione formale dell’intensità emotiva, che [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Circolarità” di Massimo Panzavolta Lo sguardo fotografico del Panzavolta cattura la sospensione obliqua dell’immagine, a figurazione della dimensione instabile delle cose: il corpo è orientamento, è terreno in tensione, il corpo vivente è supporto configurante del transito. Il soggetto si conosce fra presenza e assenza, nella nebbia, come nella parola a distanza metafisica, sopra il movimento circolare e ritmico del vivente. L’artista racconta l’identità [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Fantasia interiore” di Maria Giacoma Vancheri Le associazioni libere, fra coscienza e inconscio, della Vancheri rappresentano l’Io e la funzione equilibratrice di  regolazione dell’omeòstasi narcisistica, lungo l’asse neumanniano Io-Sé. L’isola solare dell’io cerca il contatto tramontante con la sua origine marina nel Sé, per una comunicazione con il sostrato inconscio e per l’individuazione. L’artista rompe il circolo vizioso dell’autoalienazione e apre il dialogo della [...]

Critica in semiotica estetica dell’Opera “Il disegno divino” di Marcello La Neve Il disegno divino è creazione e l’artista, in quanto tale, partecipa di questa gestazione della vita, dalla ricchezza del caos, alla meraviglia infante del cosmo. Nell’abbraccio di un chiasmo, il creante stesso è creato dalla sua creatura, è una transustanziazione: una ricerca della sostanza di sé all’interno del movimento, che è intreccio della visione. Solo il guardato [...]